Fețele de la Xoxoteco

Ambasada Mexicului

Universitatea Nationala Autonoma din Mexic
Facultatea de Arhitectura

si Universitatea Nationala de Arta

va invita la vernisajul expozitiei de fotografie de restaurare marti, 5 octombrie 2010, ora 18:00

Feţele de la Xoxoteco

Expozitia va fi deschisa in perioada 5 – 22 octombrie 2010 la UNAgaleria, Str. Budisteanu 10, sector 1, Bucuresti.

Miercuri, 6 octombrie, ora 11:00 la UNAgaleria va avea loc o prezentare a Dr.arh.Juan Benito Artigas, despre acest proiect.

Capela Santa Maria Xoxoteco, din Metzquititlán, statul Hidalgo, este decorata cu picturi murale realizate in secolul al XVI-lea, ce se constituie intr-o opera artistica de o calitate exceptionala.

Picturile sunt figurative, cu trasaturi ferme si cu o bogatie cromatica rar intalnita. De fapt, ne aflam in fata unei opere de arta de prima importanta, puternic expresionista, ce reflecta nasterea unei noi culturi în Noua Spanie (actualul Mexic), ca un amalgam al culturilor mezoamericane si spaniole, fara însa a fi nici una din cele doua, ci o cultura totalmente diferita, foarte interesanta prin ea însasi.

In expozitia “Feţele de la Xoxoteco” putem vedea atat figuri lipsite de gat si trup, desenate cu o linie puternica, derivate din reprezentarile estetice mezoamericane, cat si peisaje in care recunoastem perspectiva Renasterii spaniole. Uneori apar si mesaje

simbolice cu valori comune pentru o mare parte a umanitatii, ca de exemplu acele guri de serpi, larg deschise, care de fapt simbolizeaza gura iadului.

Nudul este reprezentat ca o reflectare a puritatii si adevarului. Trupurile in racursí presupun o buna cunoastere a corpului omenesc, reprezentat cu naturalete, fara exagerari de forma, dar cu o anumita rezerva si naivitate.

Aceste picturi murale sunt de fapt un document antropologic de nepretuit despre credintele religioase si intalnirea dintre doua culturi originale, care ies in evidenta mai ales prin calitatea creatiilor artistice.

Incercam, cu aceasta serie de imagini, sa-i impresionam vizual pe cei care vor privi “Feţele de la Xoxoteco”, prin calitatea exceptionala a acestor opere care sunt un exemplu pentru importanta deosebita pe care o ocupa pictura murala mexicana din toate timpurile.

 

Juan Benito Artigas, Ciudad Universitaria

Ciudad de México, aprilie 2009

Constantin Caragea - Explicit Memory

UNAgaleria
Strada General Budisteanu nr.10
Bucuresti

va invita miercuri, 8 septembrie 2010, ora 18:00
la vernisajul expozitiei de pictura

Constantin Caragea - Explicit Memory
Curator: Silvia Saitoc

Expozitia poate fi vizitata in perioada 8 – 18 septembrie 2010

Expoziţia Explicit Memory investighează modul în care interesul pentru suprafaţă, formă şi culoare se poate reloca într-un discurs pictural actual. Este pictura abstractă actuală doar un tribut anacronic adus unui tip decalat de moştenire greenberg-iană? Tablourile lui Constantin Caragea “manipulează” memoria vizuală a privitorului, o exersează şi o provoacă destabilizând clişee de percepţie şi interpretare. Fără a miza pe impactul uneori facil al experimentului, Explicit Memory chestioneză funcţionalitatea unor termeni precum stil, techné, manieră în arta contemporană. Fenomenului actual al reactivării pur muzeale a avangardelor Constantin Caragea îi răspunde printr-o reevaluare conceptuală şi formală a picturalităţii.

Explicit Memory nu e o comemorare, ci aducerea în prezent a unui act creativ şi, nu în ultimul rând, a unui prieten.

Premiile UNARTE 2010

Universitatea Nationala de Arte
va invita vineri, 2 iulie, ora 13:00, la Muzeul Taranului Roman, Sala "Foaier" la


Premiile UNARTE 2010


Universitatea Nationala de Arte Bucuresti acorda anual premii celor mai buni absolventi ai sai. Trei premii sunt acordate de cele trei facultati pentru nivelul de licenta iar premiul universitatii se acorda absolventilor ciclului de studii masterale.


La Muzeul Taranului Roman vor fi expuse lucrarile celor trei absolventi premiati ai facultatilor, precum si absolventii nominalizati pentru premiul UNARTE.

Atelier « Corpul supravegheat »

Invitaţie

25 iunie 2010

Avem plăcerea să vă invităm la cel de al doilea atelier tematic din cadrul proiectului

Corpul ca proiect cultural contemporan. Provocari teoretice. Replici artistice

(proiect UEFISCU-CNCSIS, cod 1539), derulat în cadrul Universităţii Naţionale de Arte Bucureşti, care urmăreşte în principal facilitarea unui dialog informativ şi creativ între artistul preocupat de tematica corporală şi cercetătorul sau practicianul din diverse alte domenii de cunoaştere interesat de problematica socială, culturală, politică, economică, simbolică a corporalităţii în societatea contemporană.

Atelierul se va desfăşura

vineri, 25 iunie 2010, începând cu ora 10,00 la UNAgaleria

(spatiu expozitional al Universităţii Naţionale de Artă din Bucureşti,

strada General Budişteanu nr. 10, sect. 1)

Atelierul va prilejui un dialog interdisciplinar axat pe tema

« Corpul supravegheat »

El va fi urmat în toamnă de o expoziţie pe aceiaşi tematică.

Cercetători, profesori şi studenţi din diverse domenii, artişti tineri şi consacraţi sunt invitaţi să participe.

lansare La ruinurile unui muzeu. Mostenirea Kalinderu - Catalog de sculpturi

Universitatea Nationala de Arte Bucuresti si Libraria Carturesti va invita

joi 24 iunie, ora 19:00 la Libraria Carturesti, Str. Pictor Verona 13-15

la lansarea volumului

La ruinurile unui muzeu

Mostenirea Kalinderu - Catalog de sculpturi

Texte publicatie:

Prof.univ.dr Ruxandra Demetrescu, Conf.univ.dr. Ioana Beldiman, Gratiela Grigoriu

Catalog finantat din proiectul CNCSIS - Muzee bucurestene disparute. Conceptie muzeologica si modele europene de inceput de secol XX. Cazul muzeului Kalinderu.

Publicatia este realizata in conditii grafice deosebite. Design: Prof.univ.dr. Catalin Balescu.

Sponsori:

UniCredit Tiriac Bank S.A. / S.C. JT International SRL / Marea Loja Nationala din Romania

 

"In cea mai recenta incercare de redefinire a muzeului, Bernard Deloche propunea urmatoarea formulare: "muzeul reprezinta o functie specifica, ce poate sau nu (subl.n.) sa imbrace forma unei institutii, al carei obiectiv este sa asigure, prin experienta sensibila, arhivarea si transmiterea culturii inteleasa ca ansamblu de achizitii ce fac dintr-o fiinta genetic umana un om". Fara a insista asupra tuturor conotatiilor, as mentiona doar distinctia intre "functie" si "institutie", care, conform autorului, deschide "pentru o multime de substituti calea pentru recunoasterea statutului de muzeu", dat fiindca "exista si alte mijloace de a exersa aceeasi functie". Daca acceptam reformularea - cu toata dimensiunea ei drastica -, atunci cazul nostru poate fi din nou "revizitat": fragmentul pastrat din Muzeul Kalinderu poate avea cu adevarat functia (independent de absenta unui spatiu institutionalizat propriu) de arhivare a unei experiente sensibile, rezumand si justificand totodata, cultura eclectica la care fondatorul ei a aspirat. Iar aceasta noua lectura mi se pare o alta, inedita, reverenta facuta unui muzeu disparut, dar ale carui urme subzista cu tenacitate si gratie."

Ruxandra Demetrescu

fragment din textul Muzeul Kalinderu intre "muzeologie" si "muzealizare",

publicat in volumul La ruinurile unui muzeu,

Mostenirea Kalinderu - Catalog de sculpturi

MOnuMENTS - un proiect al grupului focAR (Alina Tudor & Razvan Neagoe)

Curator Cristiana Radu

Vernisaj 8 iunie 2010, ora 18.00

UNA galeria, Str. G-ral Budisteanu nr. 10

Expozitia poate fi vizitata in perioada 8-18 iunie 2010

si in cadrul NAG (www.noapteagaleriilor.ro) intre orele 20:00 – 04:00

Proiectul MOnuMENTS porneste de la necesitatea unei reflectii asupra relatiei deficitare pe care o avem cu istoria si memoria recenta, urmarind o piesa reprezentativa pentru relatia dintre discursul politic si tesutul urban. Aflat in desfasurare, ca un proiect de termen lung, MOnuMENTS urmareste cartografierea tarii pe zone - Dobrogea, Banat, Muntenia, Oltenia, Moldova, Ardeal, Maramures - documentand si arhivand monumentele de toate tipurile de pe intreg teritoriul tarii. Rezultatul va fi o „harta” identitara a tarii prin prisma monumentelor sale.

Monumentele constituie un indiciu asupra felului in care ne privim istoria proprie si pe noi insine, ca popor. Asupra valorilor ideologice ale unei perioade istorice si asupra felului in care ne-am raportat/ne raportam la ele. Asupra raportului dintre arta si politica. Avatarurile suferite de ele in timp sunt un barometru bun al schimbarilor politice si sociale petrecute in spatiul pe care il populeaza.

Documentarea a inceput in 2007, iar prima actiune a avut loc in 2009, pe traseul Constanta-Bucuresti si a constat in depunerea unui buchet de flori la fiecare monument si respectarea unui moment de reculegere in memoria eroilor. Scopul imediat a fost acela de a atrage atentia asupra unor monumente uitate sau aflate intr-o stare de degradare vizibila.

Tipul de cercetare artistica propus nu isi aroga exhaustivitatea si nici obiectivitatea sau tipul de analiza al cercetarii stiintifice, ci propune o meditatie asupra relatiei dintre individ, comunitate si istorie, o intalnire vie intre „ieri” si „azi”, intre mentalitati si valori diferite, intre noi cei de azi si martorii tacuti ai vremurilor trecute. Noteaza diferente intre dezvoltarea urbana si cea rurala, intre gesturi politice/culturale, gesturi individuale sau colective. Tangential, atinge teme precum arta in spatiu public, urbanism, moduri de comunicare, tipuri de comunitati, totalitarism, manipulare, violenta.

Dorim sa opunem stergerii memoriei colective o memorie „vie”, urmarind in timp avatarurile – dislocari fizice sau dislocari de sens, reconstructii etc - suferite de aceste simboluri nationale. Raportul MOnuMENT – MOMENT este definit de cel putin trei momente semnificative pe care vrem sa le aducem in atentie:

Momentul constructiei si inaugurarii monumentului (data, locatie, autor, tehnica, comanditar etc)

Momentul evocat (tema, reprezentarea, titlu, istoric etc)

Momentul fotografierii (starea lui actuala, eventuale modificari, restaurari, reconditionari, semnificatia lui acum etc).

Selectia de imagini prezentata in expozitie se concentreaza asupra figurilor eroilor din diverse perioade istorice. Majoritatea evoca primul sau al doilea razboi mondial. Cele mai vechi, de pe vremea Regelui Ferdinand sau a Regelui Carol, au suferit diverse recosmetizari – regimul comunist nu a demolat toate monumentele anterioare, insa a operat modificari – s-au mai adaugat nume, au fost scoase placute comemorative, unele monumente au fost reamplasate, altele vandalizate.

Proiectul de documentare si cercetare MOnuMENTS a continuat si in Londra, avand curatori pe Lars Vilhelmsen si Karen Ay. In perioada martie - aprilie 2010 am pornit la drum impreuna cu “The Travellers Box Project”, o serie de trei performance-uri adaugand o noua dimensiune proiectului. Observarea prin comparatie a monumentelor din cele doua capitale, Bucuresti si Londra, a permis tragerea unor concluzii interesante privind modurile diferite de raportare la istoria proprie praticate in cele doua spatii, respectul/lipsa de interes fata de insemnele nationale ale trecutului oferind un indiciu asupra relatiei de apreciere/comercializare/conflictuala/indiferenta fata de propriul trecut.

The Travellers Box functioneaza ca discurs artistic, purtat intre artisti, in cadrul caruia atat analiza cat si productia propriu-zisa joaca un rol important. La baza proiectului se afla notiunea de colaborare intre diferitele puncte de vedere ale artistilor, pornind de la interactiunile acestora cu „Cutia”, ca si relatiile care se dezvolta din aceste interactiuni si se manifesta in diferite forme.

Mai multe detalii:

http://focar.artforclick.com/2009/11/03/monuments/

http://focar.artforclick.com/2010/03/23/the-travellers-box-project-in-addition-to-with-monuments-project/

focAR group (Alina Tudor and Razvan Neagoe)

Expozitia SCIENAR - INTERFERENTE

destinata punerii in valoare a legaturii intre stiinta si arta

Artisti din Romania, Marea Britanie, Italia, SUA, Franta si Slovacia isi expun creatiile la SCIENAR - INTERFERENTE in perioada 31 mai - 6 iunie 2010, UNAgaleria, Strada General Budisteanu, nr. 10.

Va asteptam la vernisajul expozitiei, care va avea loc in seara zilei de 31 mai, ora 18:30, pentru a participa la o intalnire inedita intre stiinta si arta, continuata de o performanta muzicala multimedia sustinuta de Leonello Tarabella intr-un concert live - Coliziuni.

Organizatori: ITC, Universitatea Nationala de Arte Bucuresti
Proiect finantat de: Programul Cultura al Comisiei Europene, SCIENAR
Sponsori: Grampet S.A., Panasonic
Parteneri media: Port.ro, Market Watch, Byblos, Digital Trends, AOA News

Best German Book Design 2008-2009

Organizatori: Universitatea Nationala de Arte Bucuresti si Centrul de Carte Germana



Best German Book Design 2008-2009

În perioada 14-26 mai 2010 vor fi expuse cartile premiate la cel mai prestigios concurs de design de carte din Germania.

Fundaţia Buchkunst din Frankfurt organizeaza in fiecare an concursul book design „Cele mai frumoase carti germane“ (Die schönsten deutschen Bücher). Din peste 700 de titluri prezentate la concurs, 64 au obtinut premii în 2009. Conform traditiei, organizatorii alcatuiesc anual o expozitie cu toate cartile premiate, care itinerează la cele mai importante targuri de carte din lume. Centrul de Carte Germana Bucuresti expune la UNA Galeria colectiile din 2008 si 2009.

Expozitie cu lucrarile profesorilor de la Academia Nationala de Arte din Sofia

National University of Arts Bucharest
in partnership with the National Academy of Art Sofia

invites you at the opening

Tuesday, April 20th 2010 at 5 p.m.

UNAgaleria, Str. Budisteanu 10, sector 1, Bucuresti


Exhibition of Works by Teaching Staff of the National Academy of Art Sofia



Participants:

Assoc. Prof. Benchev Svetozar, Prof. BONEV Petar, Prof. Anni BOYADJIEVA, Prof. DONCHEV Anton, Prof. GOCHEV Oleg, Prof. DINEV Mitko, Prof. KARALEEV Liubomir, Assoc.prof. KOLIBAROV Dimo, Assoc.prof. KOKALOV Svetoslav, Assoc.prof. MINEKOV Velislav, Prof. MIRCHEV Emil, Prof. DANIEL Andrey, Prof. BOYADJIEV Bojidar, Prof. MINCHEVA Desislava, Prof. MIRCHEV Ivaylo, Prof. PAMUKCHIEV Stanislav, Prof. POPNEDELEV Vihroni, Prof. POPOV Emil, Ass. Prof. ROSEN Toshev, Prof. STANEV Angel, Prof. STOYANOV Zdravko, Prof. STAYKOV Hristo, Prof. TOMA Varbanov, Assoc.prof. YOTOV Yohan, Ass.prof. ZVETOSLAV Hristov.

SLIDE SHOW PETER JACOBI

Universitatea Nationala de Arte Bucuresti - UNAgaleria


vineri, 5 martie 2010, ora 11:00, UNAgaleria, Str. General Budisteanu nr. 10

Prezentarea invitatului: Prof.univ.dr. Ruxandra Demetrescu, Rector al Universitatii Nationale de Arte Bucuresti


Invitat: Dr. Magda Predescu va comenta una din temele artistului.


Vor fi prezentate imagini din 45 de ani de activitate artistica: sculpturi figurative realizate in Romania, lucrari textile in colaborare cu Ritzi Jacobi, reliefuri in marmura din anii ’70, seria fotografiilor documentar/conceptuale a instalatiilor militare din cel de-al doilea razboi mondial, studii si modele pentru Memorialul victimelor secolului 20, portrete fotografice, fotografii documentar/conceptuale din bisericile fortificate ale sasilor din Transilvania, seria colajelor „Frumoasele straie taranesti ale doamnelor de la oras”. Peter Jacobi va face si scurte referiri la opera unor artisti contemporani si – la dorinta publicului – va raspunde la intrebari.


Eveniment sprijinit de: Universitatea Nationala de Arte si Kultur Project

MOSTRA

Square Media alaturi de Epson Romania si de UNA Galeria

va invita la

MOSTRA

expozitia de lansare Digigraphie^®– singurul certificat de calitate si autenticitate al fotografiei de arta

Nicu Ilfoveanu, Bogdan Bordeianu, Vlad Petri, Bogdan Girbovan, Michele Bressan si Lucian Bran expun o selectie de lucrari in editii limitate, din serii in lucru, pentru prima data aratate public.

Vernisaj si instructiuni de folosire: miercuri 10 martie / intre orele 18-20

UNA galeria, G-ral Budisteanu 10

---------------------------

Digigraphie^® este lucrarea imprimata pe o hartie certificata Epson, folosind tehnologie profesionala Epson Stylus Pro in 8 culori. Lucrarea este numerotata si semnata de catre artist, stampilata de atelierul de productie si insotita de certificat de calitate. Alaturi de garantarea rezistentei culorilor si a suportului (conform testelor intre 60 si 100 de ani), se garanteaza si reproductibilitatea in conditii tehnice identice.

Destinat in mod preferential artistilor si atelierelor de print, dar si muzeelor sau galeriilor de arta, Digigraphie^® reprezinta o initiativa Epson si a fost lansat in 2003 la centenarul Expozitiei de Toamna de la Galeria ULUS (fosta Iugoslavie).

---------------------------

Prin atelierul Square Media, incepand din toamna 2009, acest program ajunge si in Romania, oferind astfel un suport tehnic profesionist discutiilor despre mestesugul imprimarii fotografiei de arta.

De ce avem nevoie de un certificat pentru fotografia de arta? Ce diferentiaza un print oarecare de imprimarea specifica a unei lucrari de arta? Am pornit de la aceste intrebari si am devenit laborator certificat Digigraphie^®. Aceasta deoarece un atelier de productie a operei de arta sau chiar a reproducerii muzeale este mai mult decat un print shop. Este un spatiu de lucru, un loc al dialogului cu echipa grafica, al deciziilor tehnice ce vor determina obiectul final.

Stampila si marca Digigraphie^® contribuie astfel la individualizarea atelierului de productie si constituie garantia durabilitatii tehnice dar si a credibilitatii profesionale. Reprezinta, de asemenea, un argument important fata de curator, galerist si fata de colectionarul de arta.

---------------------------

Expozitia va ramane deschisa pana in 18 martie.

Pentru mai multe informatii puteti contacta:

Cosmina Chituc

curator

gsm: 004 0724 243 216

cosmina.chituc@squaremedia.ro

cosmina.chituc@gmail.com

www.squaremedia.ro

---------------------------

Partener al evenimentului: Mons Medius

Parteneri media: Adevarul Literar si Artistic, 24FUN, Igloo habitat si arhitectura

--------------------------

www.digigraphie.com

www.squaremedia.ro

www.epson.ro

ZIDUL – CRESCAND IN SPATELE CORTINEI DE FIER

UNAgaleria si Centrul Ceh


va invita sa vizitati expozitia
ZIDUL – CRESCAND IN SPATELE CORTINEI DE FIER
PETR SIS


[4 februarie – 2 martie 2010]


Vernisajul va avea loc joi 4 februarie 2010, incepand de la ora 18:00, la UNAgaleria, Str. Budisteanu 10, Bucuresti.
 Iti plac povestile? Chiar si cele despre regimul comunist? Atunci vino sa cunosti povestea lui Sis!
Fiecare dintre noi avem anumite amintiri fata de perioada comunista.
Amintirile lui Sis sunt ilustrate in caietul cu schite din scoala - de la ora de gramatica, caietul cu schite din Anglia, Suedia, adeverinte si stampile speciale pentru orice maruntis, ilustratii, desene si un casetofon-valiza.


Zidul este o expozitie documentara, volanta, realizata pe langa cartea lui Petr Sis - The Wall, care prezinta copilaria si adolescenta artistului in spaţiul bine delimitat de Cortina de Fier.


Petr Sis
Ilustrator, autor si regizor. S-a nascut la Brno, Cehia in anul 1949; a urmat cursurile Academiei de Arte in Praga si Colegiul Regal de Arte in Londra. Debutul sau ca regizor a fost unul remarcabil. Inca de la începutul carierei sale a castigat Ursul de aur la Festivalul de Film Berlinul de Vest pentru un scurt metraj de animatie. Colaborarea cu Bob Dylan la albumul You Got to Serve Somebody i-a adus in anul 1983 premiile Cine Golden Eagle si Grand Prix Toronto. In prezent, filmele sale fac parte din colectia permanentă a Muzeului de Arta Moderna (MOMA), din New York.


De-a lungul anilor a publicat peste 20 carti, castigand premii ca: The New York Times Book Review pentru cea mai buna carte ilustrata a anului pentru operele Rainbow Rhino, Beach Ball, Follow the Dream, Komodo!,The Three Golden Keys; medalia de aur acordata de Society of Illustration pentru Komdo!.


Petr Sis a contribuit cu mai bine de o mie de desene pentru The New York Times Book Review, iar ilustratiile sale au aparut in revista Time, The Atlantic Monthly, Newsweek, Esquire si multe altele.


In 2007, Petr Sis a publicat The Wall: Growing Up Behaind The Iron Curtain. Povestea unui baietel caruia ii placea sa deseneze, dar care din pacate a trebuit sa se supuna regimului comunist.


"With Sís, everything is multilayered and full of surprises. Getting it all in one read is like seeing the Metropolitan Museum of Art in an afternoon."

The San Diego Tribune